有一些光芒，会毫无征兆地，突然闯进你的生活，为你打开一扇崭新的门。阳光和风雪一同拥进来，你会不自觉地跌入那光芒给你的意外的喜悦中，一些有重量有质感的温暖和吸引，一点一点细致地渗入，生命悄然发生变化。

    认识了越剧，认识了那些在舞台上给我们另一个世界的演员，于我，仿佛阿里巴巴在石洞前无意中说出了那句“芝麻开门”，昡目的光芒让我终生背依的土墙也犹如皇宫般金碧辉煌。

    那些柔情妙曼的乐音响起，那些千年干净的水袖轻轻扬起，那些云霞般的衣袂飘起，我的心底霎时暗香浮动。 认识并喜欢上一个一个的演员，眼前心底仿佛一根根轻盈的火柴划过，点燃了心底的万丈光焰。

    认识茅威涛的时候，还不知道她已然是角儿，只见她一袭长衫款款而来，眉梢眼角皆是风情，那风情不是女孩儿娇艳如花的甜腻，竟是男儿般的铿锵却不失温婉，有一点霸气有一点内敛，有一点嚣张有一点缠绵。就在那一刻，我有种蓦地被淹没的感觉，一些光芒，就那么不由分说地，轻轻又深深地打动了我，像寒夜里，划燃了一根轻盈的火柴，却点燃了不灭的神火。那光芒强烈到无法阻挡，足已让你随着她的摇曳神思飞越。那一根轻盈的火柴，她带来的光芒，注定会在我的生命中一直耀亮着，并且摇曳生姿。

    喜欢上什么人，应该大致是在她美丽的时候，我喜欢上吴凤花，却是因为她的憔悴。 在一张张光鲜明媚的照片里，我看到了花和几个戏迷的合影，灿烂的笑容没有藏住她的憔悴，我看到她的疲惫和累，隔着一层薄薄的笑容，一览无余地写在脸上，心突然就疼了一下。

    然后，去找她的戏来看。看了，那种疼就更加清晰地在心底洇开。她的戏是用全身心来演的，投入到忘我无我，投入到丝毫不懂得怜惜自己。双目灼灼，英姿勃勃，成就了多少大英雄真性情，却也留下了多少伤痛，在江南烟雨霏霏的夜里，时时地袭击自己。有时，就想去温一壶绍酒，为她祛寒，陪她醉去。

    我更愿意把她为越剧不惜一切的付出理解成是她精神的需要，是她天生的宿命和幸福的源泉，而不仅仅是因为敬业。认识花，是看到一根火柴也可以让佛前一千簇火焰赤足舞蹈，舞步轻盈却有着宗教般的虔敬和炽烈。

    华丽高亢的徐派一直并不是我所钟爱的，但台上台下皆端方的钱公子，却让我一次次泪洒“红楼”，又一次次为文伯文仲掬一抔热泪，在这香车宝马，诱惑太多的浮华时代，她用一种温情脉脉的光焰，唤醒我们心底深藏的泪水，也唤醒我们对美的敏感和知觉。

    唯有钱公子配“俏丽”两字无脂粉气且相得益彰，所以，宝玉继续成为徐派的专利，这是上天对徐派的眷顾，也是钱公子一生的使命了。管她林妹妹是姓余姓单还是姓方，这个宝哥哥却是只有姓钱才会让人额首含笑，不自觉中泪水涌动。

    她的光焰，在照亮我们庸常的日子时，华美如烟花，却不会如烟花般稍纵即逝，她在火柴点燃烟花的同时，已经让人再也无法忘记她的美。

    年青的杨魏文演起戏来“演”得痕迹还很重，还放不开手脚，许是道行不够，也还不敢在台上发挥自己的东西。但却是拘谨得可爱，斯文得熨帖。她演戏，虽知道是演的，却也让人舒服之极。

    上了装的杨魏文，虽不能一扫女儿之态，化为气宇轩昂的须眉男子，却是骨格清俊，玉树临风。她的光芒，如暗夜里孩子们暗暗比美的灯笼，朴拙纤巧，生动灵性，虽不能光芒万丈，却让人发自内心的愉悦，从心底喜爱，想要靠近。她的尹派和茅茅的尹派已是完全不同的了，我很高兴两者自己都是喜欢的，并没有错过任何一种美好。

    一直喜欢细致的东西，细致的月光，细致的星空，细致的心情和感动。这也许就是何英吸引我的原因。看上去并不能一下子让你想到漂亮这个词的何英，需细细打量，一点点发现她的美，一种细致内敛的忧郁让她天生有着古典的美。高贵、含蓄、隐忍，却又不懦弱不被动。这是舞台上的她还是生活中的她？其实，也许她更接近于水的质地，有种流水样的柔软和韧性。

    但认识她的感觉，却也是无意间划燃了轻盈的火柴。这一次，点燃的，是一盏遥远的琉璃灯，在细雨如诉的夜里，在月光照彻无眠的夜里，她看似柔和的光晕却可以穿透夜色，抚慰你的寒冷和忧伤。是的，是抚慰，何英演绎的角色总是告诉我们，这世界一切的美好，都终会有一个美好的归宿，犹如那两只悲伤的蝴蝶，她们美丽的翅膀，也会把温暖的阳光，映射在我们心上。 不知道用什么样的语言，才能清楚地表达我对陈辉玲的感受。但这篇文字却是不能没有她的，写到此时，我无路可逃，是的，我只能屏住呼吸，写下她的名字。

    舞台上她的从容高贵，她的优雅淡定，与生活中她面对镜头的无措慌乱，羞涩逃避，矛盾地集于一身。舞台上，她率性自然的表演总是清晰地放大我们的所有感受，她的表演有些“目中无人”的意味，她沉浸在自己的角色里浑然忘我。我想如果她自己后来再看自己的戏，也会感觉完全是无意间看到了另一个人的喜怒哀乐吧。

    看似矛盾的种种，让她的美有种无法解析的神秘，但她的神秘却又好似是透明的，你看得清，却无法把握，犹如朱自清笔下绿意盈盈，波光粼粼的梅雨潭。女子如水，用在她身上更多些内容和意味，她这样的水，可以动如飞瀑，也可以静若湖泊。 初识她的时候，那一根轻盈的火柴划亮的光芒几乎刺痛我的眼睛，可是，这根火柴在划出那一瞬夺目的光亮之后，却是从从容容点燃了古香炉里那一柱檀香，虽看似一星光亮，却伴着袅袅不绝的幽香。

    她是适合浅盏低吟的，是适合慢慢沉醉的。她的表演，总是让心底的沉香，不疾不慢地燃着；让自己表达的一切，在空气中不愠不火地飘散着。你不得不在舞台下，被她的表演魅惑，是的，她的清纯真实和天然率性，让走进剧院的人们有种受到魅惑的恍惚。从阳光中，走进剧院，走近陈辉玲，是从现实中，走进了芳香的古籍，细细研磨出心里的香屑，让身心在袅袅的檀香中沉醉。

    何英和陈辉玲，这两个同样如水的女子，她们的不同，恰如小提琴协奏曲《梁祝》里那一段主旋律前后音色的不同，何英当然是开头的那一段，小提琴优美的音色再加上竖琴的清丽柔婉，江南如诗如画的风光，淋漓尽致地挥洒，恰如何英一贯给我们的清晰细致的震撼。而辉玲的表演，更接近于结尾的那一段，小提琴极其抒情的音质，加上弱音器之后显得空灵虚幻，如雨中的西湖，无一个音符不在打动你，但你只能听着，听着，甚至音乐静止了，旋律还在你耳边索绕，但你却无法很牢靠地握住它。

    写下这些文字，那一个个常常萦怀的名字在心底一一闪现，仿佛划燃一根根轻盈的火柴，点燃无数温暖的火苗和灯盏。越剧，以及她的坚守者和她的热爱者们，还有那些不为我们所了解的，一切美的创造者们，让我们对这世界充满喜悦和感动。让我们可以在布满坎坷和忧伤的路上，怀抱一份美好，面带微笑，健步如飞。