好久没在论坛上发言了。时间过得真是很快,想想五、六年前的网络,看看现在的网络,变化之大,让人咋舌!扯远了,谈谈对央视空中剧院录播的越剧《五女拜寿》的感想。
浙百新年元旦晚上演出的《五女拜寿》一直为众多戏迷所期待,原因再简单不过,这台二十周年团庆的演出将基本由当年原生代演员演出。二十年前,汇聚了当时浙江越剧界青年精英演出的《五女拜寿》,特别是电影的上映,让全国知道了浙百,知道了茅威涛、何英、董柯娣、方雪雯、何赛飞、俞会珍、陈辉玲……,让很多当时年纪尚小的同龄人爱上了越剧并将这份爱延续至今。对最初的原版演员而言,《五女拜寿》应该有着她们太多的记忆。对她们,对浙百,《五女拜寿》都是起点,无论最后她们的跑道延伸到了何处,她们的心灵深处,如同我们这一批被当年的《五女拜寿》所深深感动的戏迷一样,永远会为《五女拜寿》留有一方天地。浙百,也正是从这部《五女拜寿》开始了二十年的不凡历程。
弹指二十年过去了。《五女拜寿》上演了一场又一场,演员也更换了一茬又一茬,戏迷也只能在记忆中,在碟片上追寻当年的盛况。我曾经做过这个梦,有那么一个机缘合适的时候,能够汇聚原版的人重新演绎这部《五女拜寿》。
机会来了,浙百的二十周年台庆。诚然,要原版再现是非常困难的,毕竟二十年了,物是人非。但是,我们还是看到了,方雪雯的邹应龙,何英的三春,何赛飞的翠云。虽然不是全场,虽然她们的唱和身段因着远离舞台多年而不如我们的期望,但她们重返舞台一起演绎这部经典之作本身就已足够,就已说明了一切。我想,这一版可能会是原生代《五女拜寿》最后的绝唱。以后的演出可能会继续有原生代的《五女拜寿》,但这个最大限度汇聚当年原班人马的《五女拜寿》可能是绝后了。茅威涛、何英、何赛飞、方雪雯、董柯娣五朵金花同在一个舞台、一出戏,大约也将是永远的记忆了。
演出比我想像的要好。可能是我一开始对她们的期望值太低了。说不清楚为什么,最大的原因可能是因为知道原班人马中太多人远离了舞台,而唱功和身段的恢复非旦夕之工,所以,没有期望太高。我想,看到她们重新一起演出就足够了,演出得好坏不是最重要的,重要的是,这是一次舞台上生命的再回首,就象茅茅说的,“生命当中一次难得的聚会”。我想很多人喜欢这部戏,一是因为它的主题和其中揭示的人性的一种深藏的恶和跳动的善。人间的悲欢离合、善恶终有报是戏剧的一个永恒主题。人们永远喜欢看到好人好报恶人恶报,天网恢恢疏而不漏,或许是因为在现实生活中,无论什么时候,坚守正义总是要付出难以想象的代价。喜欢这部戏还因为剧中的人物性格鲜明,流派纷呈,唱腔优美动听。这是肯定的。只有戏剧冲突而没有动听唱段的戏曲是很难吸引住戏迷的眼球的。还有就是演员演得好。剧中人物经过她们的演绎,鲜活灵动,好得让人爱,坏得也让人爱。也之所以如此,二十年前的《五女拜寿》才会长久留存于戏迷的心中。二十年后的这台演出,变化其实还是不小的。首先是剧情进行了大幅度压缩,原版中的一些场景和唱段被删去,整部戏更加紧凑。其实,对戏迷来说,既然这出戏旨在重现当年的经典,其实是可以不删的,而且那样更具纪念意义,只是那样一来,演员会辛苦很多。其次是演员的变化。三春和邹应龙上下半场由颜恝/江瑶、何英/方雪雯分别扮演,大姐换成了洪瑛,五女婿和五女儿换成了李霄雯和章益清……董柯娣她们这几个主要的原生代演员,包括何英和方雪雯,二十年的历程、二十年的人生历练让她们对人物的理解更深、更透,把握也就更准,演来更为入情。何英和方雪雯,虽然唱是不如以前了,身段也差了一些,但是对人物的把握与塑造是成功的。洪瑛可能因为本身是王派,而在剧中是戚派,唱腔上跨度稍稍大了一些;对人物的把握方面,因为戏路与她演过的一些角色也相近,难度不大,总体来说,还是挺成功的。演二女婿的赵小珍(不知道有没有写对),怎么说呢,形象上肯定是不如陈筱珍(应该是这个名字吧)的,对人物的把握方面比陈也要略逊一筹。丁大富这个人非常惧内,也没有怎么念过书,很俗。赵对人物的处理,明显是太“硬”了一点。不过,听说陈筱珍因为身体的关系,所以只能演第一场,而且我想看了戏的都听得出,她唱得蛮吃力的。至于江瑶的三女婿,有她自己的特点。但我总觉得她对邹应龙所有的一种骨子里的硬气的把握,是不如方雪雯的。颜恝是美女,只是气质上还是少了何英独有的那种雍容和从容。不过,她和江瑶很配,这是越坛公认的一对金童玉女。何英的念白一如往昔般空灵,只是离开舞台时间太长了一些,在美国的时间也太长了一些,有些地方可以看出明显的生疏,好在对戏没有什么影响。陈夫人是一个喜剧性的角色,俞会珍一直让人喜爱,这次当然也没有让大家失望。陈辉玲还是饰演夏莲,这个坏得让人恨的丫头。但是,我们仍然是很喜爱陈辉玲的夏莲,这个小丫头着墨不多,只是那么几笔,便活灵活现。最后说说李霄雯吧,这是在台上的几个小的百花中个人戏份比较多的。虽然她的嗓音是不错的,但是,在戏中感情投入不够,人物演得比较平淡,当年江瑶也不大吧,可是五女婿演得入木三分,特点突出,印象深刻。同一台演出就看出她们与原生代在身段、表演和对人物的把握上明显的差距。老四、老五看不出什么,基本都是两个人一起,戏也不多。
一部戏,要感动观众,要流传久远,必须要有其所属剧种的特质和所有戏曲的本质,优美动听的唱段,能突出戏的主题与内容、相得益彰的服装、舞台、灯光、美术,演员到位的演绎,以及这所有融合之下所昭示的一种永恒的人性。